VANS BRASIL CELEBRA A EXPRESSÃO CRIATIVA EM LIVE

Por Tania Cerqueira

(Foto Reprodução)

A Vans Brasil esteve em live na sua página oficial do facebook neste último sábado, dia 30 de maio, para transmitir o #VansLivingRoom, festival de música e arte que nasceu com a principal missão de arrecadar doações para o projeto Backstage Invisível, iniciativa do Epah Studios com o apoio operacional do grupo "Ajuda a Graxa - SP" e o apoio de mídia da Casa do Roadie, para ajudar as pessoas que trabalham nos bastidores de produções artísticas e eventos, como roadies, carregadores, técnicos de áudio e luz, foram impedidos de exercer a profissão devido a paralisação do coronavírus e acabaram sem renda. O festival foi uma extensão de lives que a empresa faz toda semana em sua conta do instagram.

A transmissão tinha toda a sua programação gravada e durou seis horas de exibição única no total, separadas em 4 blocos. Com apresentação da radialista Luka Salomão, ocorreram performances musicais de mais de 20 bandas da cena nacional, cada uma tocando 3 músicas de seus repertórios. Bandas como Violet Soda e Far From Alaska que possuem um som pesado, apostaram em versões acústicas. Pense e Questions foram algumas das que mantiveram a energia de suas músicas. Outros como Dinho Almeida do Boogarins e Lucas Silveira da Fresno se apresentaram sozinhos em nome da banda. O número de espectadores oscilou entre 3,0 mil e 4,0 mil.

Durante a live, ocorreram pausas de 20 segundos com mensagens que pediam ao público para lavarem as mãos enquanto assistiam a pequenos takes de manobras de skatistas e surfistas do time da Vans, estes que também fizeram chamadas entre as bandas. Além de alguns comerciais mostrando modelos de tênis da marca. Para abranger a área artística de ilustradores, ao final de cada bloco apresentaram relatos dessa classe explicando seus processos criativos.

Jay Howell, um dos criadores da animação Sanjay and Craig com transmissão original do canal infantil Nickelodeon de 2013 à 2016, explicou seu processo criativo usando papel vegetal e disse que utiliza um espelho para ter sua imagem como referência e que isso o faz se sentir autêntico. Robin Eisenberg, que fez a arte do clipe Out Of Sight da banda Chelou, revelou que se sentir confortável com uma obra pode significar que ela não está completa, pois é essencial que o desenhista se sinta desafiado a melhorar e que a insegurança ajuda a buscar a identidade do seu traço.

Todd Francis, criador de artes de shapes, contou que faz toda a base, o contorno e a pintura do desenho no papel, depois escaneia para ajustar digitalmente antes de imprimir. Kelly Breez, enquanto fazia uma peça em madeira, disse que considera sua arte uma “piada sombria e colorida” e que gosta de assistir palestras motivacionais com discursos sobre a importância da persistência para se sentir motivada. Para ela, diferentes mídias contam diferentes histórias e a maior diferença entre um artista não profissional para um profissional é que somente um deles mantém a seriedade para se entregar ao que faz.

As doações poderiam ser realizadas através dos QR Codes inseridos na tela e permanecem disponíveis através de formulário no site da campanha.